Méthode
Progressivement, au fil de ses années d'études, d'apprentissages, d'expérimentations, d'observations et d'enseignement , monsieur Jean-Marie da Silva a développé une méthode d'enseignement originale très efficace, qui puise aux meilleures sources telles : Stanislavski, Peter Brook, Jean Doat, Jouvet, Marceau, Reinhardt, Lecoq, Charles Dullin, Regnault, Grotowski, Rondeleux, Artaud, Le Roy, et plusieurs autres.
Il travailla avec Hubert Gignoux, Tomiko Takaï, Yukio Waguri (grands maîtres japonais du butô), Augusto Boal (théâtre-forum), Dominique Houdart et Jeanne Heuclin (padox), Charlotte Boisjoli, Paul Buissonneau, Alfred Brunet, Kim Yaroshevskaya, Paul Vernois, Claude Jutra, Robert Lavoie, Mireille Thibault, Andrée Saint-Laurent, Aario Marist, Robert Séguin, Jean-François de Carufel, Guy Lécuyer, Juliette Béliveau, Boudaa Bradon, Henri Norbert, Jean-Guy Sabourin, Pauline Julien, Gatien Lapointe, Gaston Miron, mme Jean-Louis Audet, François Roset, Bérouthé Naguib, Ruth Sorel, Gilles Marsolais, Florent Veilleux, Michel Fréchette, Denis Chouinard, et d'autres. Études au Conservatoire et à l'université de Strasbourg, à l'UQAM (où il enseigna également) et à l'Un. de Montréal.
L’instrument de l’acteur, c’est lui-même : son corps, sa pensée, sa présence, ses sensations, sa parole, ses émotions, sa voix, son souffle, son volume, son imagination. Tels sont les paramètres sur lesquels notre école oriente ses travaux et exercices.
